Инна Тихонова 
Арт-терапия - это психологическая коррекция, основанная на искусстве и творчестве. Такой вид психотерапии включает два направления: творческое самовыражение и восприятие готовых произведения искусства. Кто придумал эту методику и кому она может послужить?
Корни - в экспрессионизме
В упрощенном понимании под этим методом лечения чаще всего подразумевается положительное воздействие на психоэмоциональную сферу изобразительного искусства. Истоком арт-терапии считается экспрессионизм с его интересом к эмоционально-импульсивному выражению внутренней реальности человека. А научно обоснованной практикой на стыке психологии и визуальных искусств арт-терапия стала в 1940-е годы. Новые пути диагностики и лечения психических проблем определило внимание к аутсайдерскому искусству. Американский психолог Тармо Пасто увидел в рисунках детей и психически больных лиц выражение внутренних состояний. В этом заключалось отличие таких плодов творчества от произведений квалифицированных художников, выражающих эмоции в рамках творческих задач.
Автором нового термина, означающего "лечение искусством", стал в 1938 году художник Адриан Гилл. Описывая свою работу с пациентами туберкулезных санаториев, он отметил, что творчество как медитативный процесс с полным погружением в другую реальность способствовало выздоровлению тех, кто занимался рисованием. В США методы арт-терапии были применены в психокоррекции детей, вывезенных во время Второй мировой войны из нацистских лагерей. Новый метод согласовывался с психоаналитическими выводами Зигмунда Фрейда и Карла Густава Юнга, которые считали, что продукт художественной деятельности является выражением неосознаваемых психических процессов человека. Метод предусматривает изучение спонтанных рисунков, выполненных по собственной инициативе автора, и рисунков-экспромтов, без подготовки сделанных по просьбе психотерапевта. Рисовальная терапия применяется для устранения психологических травм, кризисных состояний и конфликтов.
Проявление состояния
В этом методе посредником в коммуникации между врачом и пациентом выступает искусство. С его помощью можно на зрительных образах исследовать все базовые чувства и эмоции: любовь, радость, злость, обиду, страх, ненависть и др. Целью арт-терапии является гармонизация психического состояния через самовыражение и самопознание. Развивая самоконтроль и творческие способности личности, лечение искусством повышает самооценку, прорабатывает подавленные эмоции, обеспечивает социально приемлемый выход агрессии и других негативных установок. С точки зрения психоанализа, рабочим механизмом здесь выступает сублимация - замещение и перераспределение энергии для достижения результатов в творческой деятельности (это защитное приспособление психики, направленное на снятие внутреннего напряжения).
Арт-терапия облегчает контакт и позволяет получить материал для психодиагностики. От пациента и врача не требуются художественные навыки: один должен выражать себя изобразительными средствами, другой - уметь увиденные символы толковать. Показаниями для арт-терапии являются: низкая самооценка, неудовлетворенность отношениями, психическая неустойчивость, импульсивность реакций, сниженное настроение, повышенная тревожностьчувство одиночества, межличностные конфликты, стресс и фобии. Но если этот инструмент коррекции подходит детям с аутизмом или расстройствами речи, то в других ситуациях (при булимии, анорексии, алкогольной зависимости и т.д.) арт-терапия может быть лишь вспомогательной практикой. Основным методом лечения она не станет при зависимостях и клиническом диагнозе.
Индикаторы чувств
В арт-терапии задействованы оба полушария мозга: правое (отвечает за образное мышление) и левое (абстрактно-логическое). В процессе рисования люди проецируют на изображение желания, чувства и мечты, перестраивают свое отношение к различным ситуациям и безболезненно сталкиваются с неприятными образами и травматическим опытом. Рисование снимает напряжение и страх, поэтому используется для коррекции стрессовых состояний или неврозов. Меняя темы рисунков, психотерапевт добивается переключения внимания и сосредоточения на том, что важно. Для специалиста информативными могут быть и содержание, и средства выражения: повторение деталей, композиция, размеры, форма, цвет и другие индикаторы эмоционального состояния автора рисунка.
При этом значение цвета трактуется в зависимости от возраста и культурной среды человека. Например, красный цвет в разных культурах вызывает ассоциации с войной или жизненной силой и может трактоваться не только как кровь, жестокость, конфликт и агрессия, но и как возрождение, жизнь, привлечение внимания. Оранжевый цвет обычно трактуется как плодородие, удовольствие и счастье, хотя в буддизме он символизирует отреченность. Желтый цвет - это символ солнца и тепла, а также обмана и болезни. Зеленый (священный цвет в исламе) - развитие, жизнь и одновременно неопытность и незрелость. Синий цвет - верность, доверие, мудрость и так же скепсис и грусть. Белый - чистота, опыт и начало, а также пассивность, бессилие и немощь. Черный - сила, умеренность, надежность, но еще и распад или грязь.
Виды арт-терапии
Кроме живописи, в арт-терапии можно заниматься и другим творчеством. Среди новых направлений - песочная терапия (лечение в процессе создания изображений из песка). К терапии искусствами относятся также скульптуротерапия, танцевальная терапия, драматерапия, музыкотерапия и др. Бывают игровая терапия, куклотерапия и библиотерапия (в частности, сказкотерапия). Средствами арт-терапии могут быть исполнительское искусство, архитектура, литература, фото или кино. Сфера изобразительного искусства, основанная на движении изображений, когда-то считалась "важнейшим из искусств". Метод лечения через просмотр и создание экранного продукта известен как кинотерапия.
Эффект кино строится не только на воспроизведении объектов и событий, но и на их психическом отображении: наблюдательности, концентрации внимания, работе мышления и перцептивной деятельности зрителя, то есть способности проникать в чужой внутренний мир, ставить себя на место другого, воспринимать и интерпретировать невербальную информацию. Вызывая те или иные психические реакции, кино становится источником нового опыта, удовлетворяя положительные или отрицательные ожидания. Влияние фильмов заключается в формировании мировоззрения и предоставлении возможности испытать в психическом процессе то, с чем человек боится столкнуться в настоящей жизни.
Замена реальности
Кино вызывает у людей те же мозговые реакции, что и переживание соответствующих ситуаций наяву. Когда мы чувствуем себя подавленными, просмотр вдохновляющего фильма способен улучшить настроение и отвлечь от мрачных мыслей, ведь мозг связывает вызванные экраном эмоции с реальной жизнью. Просмотр увлекательных сериалов психологи называют самым доступным источником дофамина - немедленного удовольствия. К этому приятному состоянию зритель быстро привыкает, и "наркотик" вызывает зависимость: мы стремимся к продолжению действия, вызывающего положительный психологический отклик. Но фильмы могут иметь как положительное, так и отрицательное влияние на психику.
Результатами киносеанса могут стать радость, эйфория, катарсис, боль, стрессовый синдром и психологическая травма. Исследования показали: грустные фильмы вызывают у зрителей эмоцию грусти, агрессивные сюжеты провоцируют переживание враждебности, а фильмы ужасов увеличивают чувство страха. Но при этом ученым удалось выявить причины популярности фильмов ужасов. К ответственным факторам психолог Глен Уолтерс отнес напряжение (зрителям нравится, когда что-то привлекает и удерживает их внимание), релевантность (затрагивание уязвимых психологических аспектов) и нереальность (человек изначально осознает, что находится в безопасности). Эти составляющие хоррора делают из людей, избегающих опасных ситуаций в жизни, смельчаков, осмеливающихся щекотать себе нервы.
Острые ощущения
"Привлекательность ужаса" психологи объясняют нашей генетической памятью. По мнению ученых, острые ощущения людям необходимы, потому что через приключения, испытания и риск проходили все прошлые поколения: нашим предкам приходилось сражаться с хищниками и врагами. Страх, который испытывает человек во время просмотра фильмов ужасов, вытесняет повседневные тревожные переживания, облегчая психологическое состояние. Осознавая собственную безопасность, человек испытывает удовольствие от экранного кошмара, учится контролировать страх и сдержанно реагировать на стресс. С этой точки зрения кино является важной школой эмоционального опыта. Победить интерес к фильмам ужасов может только суровая реальность: когда ужаса хватает в жизни, мало кому захочется видеть его еще и на экране.
По мнению психологов, наш интерес к опасности заложен эволюцией (без такого любопытства человек не выжил бы как вид), но о постоянном просмотре страшных сюжетов специалисты говорят как об отклонении. Ведь при этом активируются те же самые участки мозга, что и при посттравматическом синдроме, когда человек пережил настоящий ужас в жизни и нуждается в лечении. А удовольствие от фильмов ужасов доступно только людям с высокой функцией дофаминового вознаграждения. Другим такая терапия может не подойти. Подобное лечение противопоказано жертвам преступлений и погруженным в свой внутренний мир интровертам. Нельзя лечить фильмами ужасов собственные фобии без консультации с психотерапевтом, ведь не все страхи одинаковы, а одна и та же доза гормона-нейромедиатора действует на людей по-разному.
Для поднятия духа
В перечень кинолент, помогающих бороться с депрессией, психологи отнесли такие работы: "Джой" / Joy (2015); "Тали" / Tully (2017); "Призрачная красота" / Collateral Beauty (2016); "Хоть раз в жизни"/Begin again (2013); "Семейка Тененбаум" / The Royal Tenenbaums (2001); "Маленькая мисс Счастье" / Little Miss Sunshine (2006); "Беспомощный" / Numb (2007); "Это очень забавная история" / It's Kind of a Funny Story (2010); "Торт" / Cake (2014); "Вкус вишни" / Ta'm e guilass (1997); "Хорошо быть тихоней" / The Perks of Being a Wallflower (2012); "Побочный эффект" / Side Effects (2013); "Бобер" / The Beaver (2010); "Трудности перевода" / Lost in Translation (2003).
Эти экранные истории - о решении проблем, переживании потерь, обретении радости и возрождении к жизни. Герои жизнеутверждающих сюжетов являются жертвами эмоционального голода, возрастных кризисов и сложных жизненных обстоятельств. К краю пропасти их привела депрессия, которую можно рассматривать как острую потребность в счастье. Кинофильмы не лакируют отчаяние и боль, а честно показывают, как трудно бывает найти выход из тупика. Преодолевая "черную полосу" вместе с экранными персонажами, зритель становится свидетелем того, как в беспросветности жизни люди, от которых отвернулась удача, нащупывают включатель, включающий оптимизм и самообладание. Обнадеживающий финал убеждает скептиков в том, что невзгоды - не навсегда, а пережить человек может больше, чем ему кажется.
Фото: pixabay.com
